Million Dollar Quartet é como ficou conhecido o encontro musical entre
Elvis Presley, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis e Johnny Cash
em 4 de Dezembro de 1956 nos estúdios da Sun Records em Memphis, Tennessee.
Esse encontro se deu de forma descontraída se tornando uma "jam session".
A maioria das canções cantadas são do gênero gospel e rockabilly.
Apesar de aparecer nas fotos e estar no estúdio com os outros,
Johnny Cash não cantou nenhuma canção. As canções dessa "jam" já foram lançadas algumas vezes, sendo que em 2006 está previsto um relançamento,
agora com 12 minutos inéditos.
Canções
Walked that Lonesome Valley tocada pelo famoso
Million Dollar Quartet durante a Sun Session Date em 4 de dezembro de 1956
"You Belong To My Heart" - Elvis Presley (0:42)
"When God Dips His Love In My Heart" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (0:16)
"Just A Little Talk With Jesus" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (3:49)
"Jesus Walked That Lonesome Valley" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (2:52)
"I Shall Not Be Moved" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (3:01)
"Peace In The Valley" - Elvis Presley (1:20)
"Down By The Riverside" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (2:09)
"I'm With A Crowd But So Alone" - Carl Perkins (1:17)
"Farther Along" - Todos (1:38)
"Blessed Jesus (Hold My Hand)" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (1:24)
"As We Travel Along On The Jericho Road" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (0:42)
"I Just Can't Make It By Myself" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (0:59)
"Little Cabin Home On The Hill" - Elvis Presley (0:38)
"Summertime Is Past And Gone" - Elvis Presley e Carl Perkins (0:06)
"I Hear A Sweet Voice Calling" - Todos (0:27)
"Sweetheart You Done Me Wrong" - Todos (0:26)
"Keeper Of The Key" - Carl Perkins (0:45)
"Crazy Arms" - Jerry Lee Lewis (0:18)
"Don't Forbid Me" - Elvis Presley (0:56)
"Too Much Monkey Business" - Jerry Lee Lewis (0:05)
"Brown Eyed Handsome Man" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (1:00)
"Out Of Sight, Out Of Mind" - Elvis Presley (0:45)
"Brown Eyed Handsome Man" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (1:42)
"Don't Be Cruel" - Elvis Presley (1:41)
"Don't Be Cruel" - Elvis Presley (0:37)
"Paralyzed" - Elvis Presley (2:36)
"Don't Be Cruel" - Elvis Presley (0:24)
"There's No Place Like Home" - Elvis Presley (3:18)
"When The Saints Go Marchin' In" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (2:14)
"Softly and Tenderly" - Elvis Presley e Jerry Lee Lewis (2:27)
"Is It So Strange" - Elvis Presley (1:09)
"That's When Your Heartaches Begin" - Elvis Presley (4:37)
"Brown Eyed Handsome Man" - Elvis Presley (0:20)
"Rip It Up" - Elvis Presley (0:03)
"I'm Gonna Bid My Blues Goodbye" - Elvis Presley (0:31)
"Crazy Arms" - Jerry Lee Lewis (3:13)
"That's My Desire" - Jerry Lee Lewis (1:17)
"End Of The Road" - Jerry Lee Lewis (1:35)
"Black Bottom Stomp" - Jerry Lee Lewis (instrumental) (0:54)
"You're The Only Star In My Blue Heaven" - Jerry Lee Lewis (1:13)
Elvis conversa (0:39)
Nascido em Corning, New York em 1938, ele começou a tocar violão aos 5 anos, imitando seu ídolo cowboy, Gene Autry. Sua família se mudou para Arizona em 1951. No início de 54, em Coolidge, Eddy encontrou Lee Hazlewood que se tornaria seu companheiro de longa data, co-autor e produtor. Juntos, eles criaram uma fórmula de sucesso baseado no estilo único de Eddy com a guitarra. Eddy introduziu um som único à guitarra de rock’n roll. Combinando melodias fortes, dramáticas de uma nota só e uma combinação de eco, vibrato e tremolo, ele fez do seu som sua assinatura que era algo nunca ouvido antes. Elementos do country, blues, jazz e Gospel se misturava aos seus instrumentais. Eles tinham títulos chamativos como “Rebel Rouser”, “Forty Miles of Bad Road”, “Cannonball”, “The Lonely One”, “Shazam”, e “Some Kind-a Earthquake” (que é reconhecida como a canção mais curta a fica no Top 40, com 1:17). Essa canções foram recheadas de gritos rebeldes e interrupções com saxofone. A popularidade mundial dessas gravações, iniciando com ‘Moovin’ and Groovin’ em 1958, abriu as portas para a música instrumental do Rock and Roll. Sua banda, The Rebels, apresentou músicos que se tornariam um dos melhores do mundo. Tocadores de sax Steve Douglas e Jim Horn, pianista Larry Knechtel e o guitarrista Al Casey foram ouvidos em centenas de sucessos, tornand-se os membros do famoso “Wrecking Crew” de Phil Spector nos anos 60 e acompanhando sempre um grupo elite de artistas.
Em 1959, o álbum de estréia , “Have Twangy Guitar Will Travel”, alcançou o número 5, permanecendo no ranking por 82 semanas ininterruptas. Em 1960, “New Musical Express” do Reino Unido votou nele como a Personalidade Número 1 do mundo da música, desbancando o rei Elvis Presley. Naquele mesmo ano, ele fez a música tema para o filme Because They’re Young. A canção se tornou o maior sucesso de Eddy, chegando ao quarto lugar. “Rebel ‘Rouser” ao sexto lugar, e “Forty Miles Of Bad Road” ao nono lugar em 1958 e1959, respectivamente. Durante os anos 60, Eddy também iniciou sua carreira de ator, aparecendo nos filmes A Thunder of Drums, The Wild Westerners, Kona Coast, The Savage Seven, e duas participações na série de TV Have Gun — Will Travel. Os anos 70 foram bem ativos para Eddy. Ele produziu álbuns para Phil Everly e Waylon Jennings. Em1975, uma colaboração com o compositor Tony Macaulay e Keith Potger, levaram “Play Me Like You Play Your Guitar” ao top 10. A canção, “You Are My Sunshine”, apresentando Willie Nelson e Waylon Jennings, foi sucesso no ranking country em 1977. Em 1983, Duane se apresentava com músicos legendários, tocando em clubes particulares e pequenos. Don Randi nos teclados, Hall Blaine na bateria, Steve Douglas no sax e Ry Cooder na guitarra. Em 1986, Eddy fez uma versão contemporânea para Peter Gunn. A música foi um sucesso no Top Ten ao redor do mundo, chegando ao número 1 na revista Rolling Stone. “Peter Gunn” venceu o Grammy por melhor Rock Instrumental de1986. Eddy também ficaria reconhecido como o único músico a ficar no Top 10 por 4 decádas no Reino Unido. No ano seguinte, um álbum tributo foi lançado, auto-titulado, Duane Eddy, foi lançado em Capitol. Alguns dos melhores artistas do mundo e produtores quiseram fazer parte do projeto. Muitas das gravações foram produzidas por Paul McCartney, Jeff Lynne, Ry Cooder, e Art of Noise. Em 1994, Eddy foi incluído no Rock’n Roll Hall da Fama, junto com Elton John, Rod Stewart, John Lennon, Bob Marley e The Grateful Dead. Mais tarde naquele ano, músicas de filmes popularizou Eddy a milhões depois que assistiram Forrest Gump sendo perseguido por uma pickup enquanto ele corre num campo de futebol americano ao som de “Rebel Rouser”. In 1996, Eddy juntamente com o famoso Hans Zimmer fizeram o tema de ” A última ameaça” com John Travolta. Em 1997, Eddy deixou as marcas das suas mãos e assinatura no Rockwalk juntamente com seus amigos Chet Atkins, Scotty Moore e James Burton.
THE VENTURES é uma banda de rock instrumental estadunidense que se transformou em uma das maiores referências para a surf music (apesar de seus integrantes não se considerarem uma banda de surf music). THE VENTURES teve sua origem em Tacoma, EUA, quando Don Wilson e Bob Bogle se conheceram em 1958. E formaram uma dupla de guitarristas chamada de “The Versatones”. Em 1959, gravou o seu primeiro single “The Real McCoys/Cookies & Cooks” pela gravadora da mãe de Don, Blue Horizon. E mudaram o nome para “THE VENTURES”. Em seguida, resolveram incorporar à dupla um baixista e um baterista. Convidaram Nokie Edwards e Skip Moore, e mais tarde entrou o Howie Johnson, formando assim a configuração atual da banda e de sucessos. Em 1960, lançou o “Walk Don’t Run” que chegou a 2º nas paradas de sucessos do “Billboard Top 100” e Havaii 5.0 tema do seriado do mesmo nome e a consagração da banda. Depois houve a troca de posição dos músicos, Bob Bogle assumindo como baixista e Nokie Edwards como guitarrista líder. Assumindo assim uma nova dinâmica no grupo e sendo aclamado como “King Of Guitar”. Com o sucesso do “Walk Don’t Run” , seguiu-se outras músicas, “Pipeline”, “Diamond Head”, “Slaughter Of Tenth Avenue” e muitos outros. Nesta época, Howie Johnson sofreu grave acidente automobilístico e ficou impossibilitado de continuar na banda e foi substituído pelo Mel Taylor.
Mary Isabel Catherine Bernadette O'BrienOBE (Londres, 16 de abril de 1939 – Henley-on-Thames, 2 de março de 1999), conhecida profissionalmente como Dusty Springfield,foi uma cantora britânica de música pop. Após sair da escola em 1958, Dusty entrou para o grupo vocal Lana Sisters, onde permaneceu até 1960, ano em que formou o trio The Springfields com seu irmão Dion O'Brien e Tim Feild. Partiu em carreira solo em 1963, lançando o sucesso "I Only Want to Be With You", inspirada no estilo "Wall of Sound" de Phil Spector. Entre seus outros singles, destacam-se "Wishin' and Hopin'", "I Just Don't Know What to Do with Myself" (1964), "You Don't Have to Say You Love Me" (1966) e "Son of a Preacher Man" (1969). Dusty trabalhou para tornar os artistas de soul music mais conhecidos no Reino Unido, desenvolvendo e apresentando em 1965 o programa The Sound of Motown, uma edição especial da série de TV Ready Steady Go com os melhores artistas da Motown Records. Entre as cantoras da Invasão Britânica, Dusty foi a que obteve mais impacto no mercado norte-americano.De 1963 a 1970, emplacou 18 singles no "Hot 100" da Billboard,além de ter sido votada como "Melhor Cantora Britânica" pelos leitores da New Musical Express em 1964, 1965 e 1968. Na década de 1980, gravou um dueto com o duo Pet Shop Boys, "What have I done to deserve this?" Ela continuou gravando até ser diagnosticada com câncer de mama em 1995. Morreu em 2 de março de 1999, na cidade de Henley-on-Thames, Inglaterra. Ao longo da carreira Springfield falou algumas vezes à cerca da sua sexualidade, deixando claro que mantinha relacionamentos com outras mulheres.
Discografia
Álbuns de estúdio
1964 A Girl Called Dusty 1965 Ev'rything's Coming Up Dusty 1967 Where Am I Going? 1968 Dusty... Definitely 1969 Dusty in Memphis 1970 A Brand New Me 1972 See All Her Faces 1973 Cameo 1974 Longing 1978 It Begins Again 1979 Living Without Your Love 1982 White Heat 1990 Reputation 1995 A Very Fine Love
Coletâneas
1994 Goin' Back - The Very Best Of Dusty Springfield 1999 Dusty - The Very Best Of Dusty Springfield 2000 Simply Dusty
Patsy Cline, (8 de setembro de 1932 – 5 de março de 1963) foi uma cantora norte-americana de música country. Nascida Virginia Patterson Hensley em Winchester, na Virgínia, Estados Unidos, ela assinou seu primeiro contrato como cantora country em 1953 e, apesar de sua vida curta, tornou-se uma das intérpretes mais influentes da história da música popular norte-americana. Seu primeiro sucesso foi "Walkin' After Midnight" (1957), escrito por Don Hecht e Alan Block. Embora tenha começado a carreira gravando rockabilly, era evidente que sua voz combinava mais com os sucessos pop/country. Outros de seus sucessos foram "Crazy", "She's Got You" e "I Fall To Pieces". Cline morreu em um acidente de avião em Camden, Tennessee, aos 30 anos, em 1963. No avião com ela estavam outras figuras conhecidas do country na época, como Hawkshaw Hawkins, Randy Hughes e Cowboy Copas. Hughes, então amante e empresário de Cline, era o piloto do avião. Ela foi sepultada no cemitério Shenendoah Memorial Park, em sua cidade natal.
The Big Bopper era o nome artístico de Jiles Perry Richardson (JP Richardson)
(Texas, 24 de Outubro de 1930 - 3 de Fevereiro de 1959)
foi um músico estado-unidense e um dos pioneiros do rock and roll,
sendo conhecido principalmente pela sua canção “Chantilly Lace”.
Morreu num trágico acidente de avião, que também vitimou Buddy Holly e Ritchie Valens.
Connie Francis, nascida Concetta Rosa Maria Franconero (Newark, 12 de dezembro de 1938)
é uma cantora estadunidense, que fez sucesso nos anos 50, com canções como Stupid cupid,
Who's sorry now, Frankie e Where are the boys, entre outras.
The Shirelles foram um grupo vocal feminino norte-americano especialmente relevante no final da década de 1950 e princípio da década de 1960, o primeiro do género a ter um single na primeira posição no Billboard Hot 100. O grupo formou-se em Passaic, Nova Jérsei, e tinha como membros Shirley Owens (vocalista principal), Doris Coley, Beverly Lee e Addie 'Micki' Harris. Musicalmente, traduzia-se numa mescla de pop e R&B, marcadamente doo-wop e roçando a música soul. Alguns êxitos incluem "Will You Love Me Tomorrow" e "Baby It's You".
The Tremeloes é uma banda de rock and roll britânica formada em 1958 em Dagenham, Essex por Brian Poole (vocais), Ricky West (guitarra), Alan Blakely (teclados), Alan Howard (baixo) e Dave Munden (bateria). Em 1962, fizeram um teste na Decca, competindo com outro grupo por um contrato de gravação. Foram aprovados, enquanto a outra banda, The Beatles, foi dispensada. Emplacaram alguns hits nas paradas musicais do Reino Unido durante a década de 1960, embora jamais tenham conseguido superar novamente seus "rivais" de estúdio. Apesar de passar por diversas mudanças em sua formação, a banda continua a gravar e a se apresentar ocasionalmente.
Discografia
1962 "Twist Little Sister" (Keith Nylene / Tommy Harbrook) "Keep on Dancing" (Bruce Bowles / Jimmy Hart) 1963 "Twist and Shout" (Phil Medley / Bert Russell) "Do You Love Me" (Berry Gordy) "I Can Dance" (Martin Simpson) 1964 "Candy Man" (Roy Orbison) "Someone Someone" (Norman Petty / Howard Greines) "Twelve Steps to Love" (Terrence Lowly) 1965 "The Three Bells" (Jean Villard Gilles / Marc Herrand / Bert Reisfeld) "After a While" (Chris Stomsworth) "I Want Candy" (Bert Berns / Bob Feldman / Gerald Goldstein / Richard Gottehrer) - "Good Lovin'" (Rudy Clark / Arthur Resnick) 1966 "Blessed" (Paul Simon) "Good Day Sunshine" (John Lennon / Paul McCartney) 1967 "Here Comes My Baby" (Cat Stevens) "Silence is Golden" (Bob Crewe / Bob Gaudio) "Even the Bad Times Are Good" (Peter Callander / Mitch Murray "Be Mine" (Alfredo Ferrari / Vito Pallavicini / Mike Smith / Duilio Sorrenti) 1968 "Suddenly You Love Me" (Peter Callander / Mario Panzeri / Daniele Pace / Laurenzo Pilat) "Helule Helule" (Peter Kabaka) "My Little Lady" (Alan Blakley / Len Hawkes) "I Shall Be Released" (Bob Dylan) 1969 "Hello World" (Tony Hazzard) "(Call Me) Number One" (Alan Blakley / Len Hawkes) 1970 "By the Way" (Alan Blakley / Len Hawkes) "Me and My Life" (Alan Blakley / Len Hawkes) 1971 "Hello Buddy" (Alan Blakley / Len Hawkes) "Right Wheel, Left Hammer, Sham!" (Alan Blakley / Len Hawkes) 1972 "I Like It That Way" (Alan Blakley / Len Hawkes) "Blue Suede Tie" (Alan Blakley / Len Hawkes) 1973 "Make or Break" (Alan Blakley / Len Hawkes) "You Can't Touch Sue" (Alan Blakley / Len Hawkes) "Ride On" (Alan Blakley / Len Hawkes) 1974 "Do I Love You?" (Cole Porter) - - "Say O.K. (Say You Love Me)" (Alan Blakley / Len Hawkes) "Good Time Band" (Ted Summers) 1975 "Rocking Circus" (Alan Blakley / Len Hawkes) 1976 "Caminando" (Alan Blakley / Len Hawkes) 1977 "Gin Gang Goolie" (Traditional) 1978 "Lonely Nights" (Alan Blakley / Len Hawkes) 1979 "Lights of Port Royal" (Alan Blakley / Len Hawkes) 1983 "Words" (F. R. David) 1987 "Angel of the Morning" (Chip Taylor) 1989 "Lean on Me Baby" (Alan Blakley)
Esquerita é o nome artístico do cantor, compositor e pianista Eskew Reeder Jr. Ele nasceu em Greenville, Carolina do Sul em 20 de novembro de 1935, e faleceu no Harlem em 23 de outubro de 1986 vítima da AIDS. É creditado como influência do pioneiro do Rock and Roll Little Richard, mas também é cogitada a possibilidade dessa influência ter ocorrido ao contrário.
Frequentou a Sterling High School em Greenville de 1947 até 1950. É conhecido como a principal influência de Little Richard. Como Eskew não fez gravações antes dos lançamentos de Little Richard do meio dos anos 50, não se pode afirmar se o estilo de Esquerita influenciou Richard. Esquerita era conhecido por usar maquiagem pesada e duas perucas. Esquerita era um autodidata, e seu aprendizado em piano tinha raízes na música gospel. Sua carreira musical começou quando ainda era um adolescente, quando largou a escola e se juntou ao grupo gospel "Heavenly Echoes" na cidade de Nova York. Sua primeira gravação solo em estúdio aconteceu quando Paul Peek o chamou para gravar algumas demos na Estação de Rádio de Greenville (WESC) por volta de 1958. Naquele tempo, Peek era um membro da fabulosa banda rockabilly The Blue Caps, liderada por Gene Vincent. Peek inclusive co-escreveu "The Rock Around" com Eskew, e Eskew tocou piano na gravação de 1958 que lançou o selo National Recording Corporation (NRC). Com esses contatos e a influência de Paul Peek na Capitol Records Esquerita conseguiu um contrato.."
No ano seguinte Esquerita gravou alguns singles com músicos de estúdio em Nashville, Dallas, Nova Orleans e Detroit. A Capitol Records lançou o LP "Esquerita" em 1959, seu único álbum. Alguns dos músicos com quem gravou nesta época incluem Jimi Hendrix, Dr. John, Allen Toussaint e The Jordanaires (cantores que faziam backing vocals para Elvis Presley). Suas músicas mais conhecidas são "Hey Miss Lucy", "Get Back Baby", "Getting’ Plenty of Lovin’", "Rockin’ the Joint" e "Oh Baby". Em 1963, ele gravou uma sessão para a Motown Records de Berry Gordy mas as gravações nunca chegaram a ser lançadas. Em 1968, Esquerita mudou seu nome para "The Magnficent Malochi" e assinou contrato pela Brunswick Records. Ele tocou teclado em "Takin' Care Of Business" de John Hammond em 1970. Logo após, ele começou a sair da cena musical e pouco se sabe do que fez da vida. Linda Hopkins lançou uma música de Esquerita chamada "Seven Days and Seven Nights" em 1973. Também por volta de 1973, Esquerita formou uma nova banda, que consistia em Charles Neville (saxofonista do The Neville Brothers) e Jerry Kats (bateria). Eles tocaram com alguns outro músicos no Tommy Smalls Night Club em Nova York. Poucos meses depois a banda se separou. De acordo com uma entrevista com Billy Miller e Miriam Linna no livro Incredibly Strange Music, Esquerita se apresentava ocasionalmente em clubes gays afro-americanos sob o nome de "Fabulash" durante os anos 70. Ele foi localizado por um escritor da "Kicks Magazine" em 1983 ou 1984, que o encontrou se apresentando em clubes de segunda categoria em Nova York. De acordo com o artigo "Who was Esquerita?" do historiador musical Johnny Carter de uma revista internacional, Bill Lowery (que originou a National Recording Company e estava envolvido nas sessões de Paul Peek para a NRC) foi abordado por Esquerita na rua em Nova York em 1985 antes de uma conferência na Broadcast Music Inc. Lowery confirmou que Esquerita estava numa situação ruim e trabalhava como atendente em um estacionamento mas continuava extravagante como sempre. Alguns meses antes de sua morte ele foi visto lavando pára-brisas de carros por gorgetas em uma interseção no Brooklyn, NY. No mesmo artigo, o pai de Esquerita, Eskew Reeder Sr.disse que seu filho havia morrido de complicações causadas pelo vírus da AIDS em 1986. O pai de Esquerita morreu em fevereiro de 1989.
Discografia
Singles solo
Oh Baby/Please Come Home (1958) Rockin' The Joint/Esquerita And The Voola (1958) Laid Off/Just Another Lie (1959) Hey Miss Lucy/Battie Over Hattie (1959) Green Door/I Waited Too Long (1962) Never Again/We Had Love (1962) The Flu/Undivided Love (1963) I Woke Up This Morning/I Woke Up This Morning Part Two (1963) A Tear/Johnny Little (1963) Stubborn Old Me (Motown) (1963) I Want To Know/Just In Time (1966) Tell The World About You/Two Ton Tessie ((1966) Dew Drop Inn/You Better Believe In Me (1967) Mama Your Daddy's Come Home/As Time Goes By (1968) Hey Miss Lucy/Hole In My Heart (Germany) (1973) Hey Miss Lucy/Gettin' Plenty Lovin’ (Old Rock New Roll Volume 5 Series) Dew Drop Inn/Rockin’ The Joint (1991) You Better Believe Me/What Was Wrong (2009)
Albums
Esquerita (1959) Vintage Voola (1997)
Coletâneas e re-lançamentos
Capitol Collectors Series (1990) I Never Danced Nowhere! (1990) Chart Scrapers (1994) Sock It to Me Baby (1994) Believe Me When I Say Rock & Roll Is Here to Stay (Collectables) (1998) Rockin' the Joint (Collectables) (1998)
Participações de Esquerita como pianista
Didn't It Rain/Your God Is My God (1955) (The Heavenly Echoes) The Rock Around/Sweet Skinny Jenny (1957, 1987) (Paul Peek) Mexican Rock 'n' Roll (Instrumental)/Mexicali Baby (1958) (The Rio Rockers) Love Is A Many Splendored Thing/Southern Style (1962) (The Eskerettes) I Trusted In You/Southern Style (1962) (Willie B.) Good Golly Miss Molly (Little Richard) Slippin' And Slidin' (1964) (Little Richard) The Explosive Little Richard (1967) (Little Richard) Stingy Jenny (Brunswick) (1968) (Little Richard) Freedom Blues/Dew Drop Inn (1970) (Little Richard) Greenwood Mississippi (1970) (Little Richard) Takin' Care Of Business (1970) (John Hammond)
